Bandcamp Navigator, agosto 2023

Viviamo nell’epoca d’oro delle ristampe. Ha senso se ci pensi, dal momento che c'è molto da scavare: un tesoro di musica che merita un'attenzione più ampia ma che per qualsiasi motivo potrebbe non essere stato ricevuto la prima volta. Ciò è particolarmente vero per le pubblicazioni punk e fai-da-te dei bei vecchi tempi degli anni '90. Quelli di noi che erano presenti per quella scena stanno arrivando a un'età in cui, come tutte le popolazioni che invecchiano, vogliamo solo sederci sul divano e ascoltare i vecchi successi (ok, forse sto parlando solo per me qui...) e ci sono tantissime etichette pronte ad aiutarci a raggiungere questo obiettivo. Questa volta iniziamo il nostro viaggio con una ristampa della scena post punk/fai da te dell'area di Detroit.

Qui, in un comodo pacchetto, c'è tutto ciò che è stato registrato dalla band post-hardcore di Detroit Vine, un gruppo che era un punto di unione tra i tanti che univano le band in quella scena negli anni '90. Due membri dei Vine, il chitarrista Charles Wood e il cantante Ryan Gage, avrebbero continuato a formare i Broken Hearts Are Blue; l'evoluzione verso il suono di quella band si manifesta nel corso di questa compilation. Questi brani sono stati tutti, secondo le note dell'album, registrati nel 1992. Lo stile musicale qui è sicuramente il suono “hardcore emotivo” dell'epoca; l'influenza dei Riti della Primavera è fortemente sentita. All'interno di queste tracce, però, c'è un'esplorazione di vari stati d'animo, dalla cupa e lamentosa "Without Feeling Ugly", che sfrutta al meglio la dinamica forte-calmo-forte, alla precisa sincope di "Jack Red Cloud" che presagisce il spavalderia della prima Rye Coalition un paio di anni dopo. Che tu sapessi o meno di Vine nel '92 non ha importanza; ciò che conta è se la musica che hanno realizzato abbia ancora un impatto tre decenni dopo. Questa raccolta ne è la prova.

La nostra prima etichetta geografica di questo viaggio ci trova a #Kalamazoo, nel Michigan. Tira fuori i tuoi telefoni. Ne avrai bisogno per le prossime due fermate...

La trovata qui è che tutte queste canzoni sono state registrate sui telefoni—come dicono le note dell'album, il telefono è essenzialmente "un quattro tracce che può praticamente piegare lo spazio e dirti dove trovare del buon cibo indonesiano." La capacità di collaborare musicalmente quasi istantaneamente con qualcuno praticamente in qualsiasi altra parte del pianeta è uno sviluppo piuttosto rivoluzionario. Majority Haircut ha utilizzato questo strumento di base per creare un'ampia raccolta di canzoni che esplorano il contrasto tra il semplice e il complesso. Prendi, ad esempio, "Millie mi ha detto di scrivere questo". Si costruisce lentamente da un semplice inizio fino a un mostruoso muro di suoni alla fine della traccia. “Honey Dream” è la recitazione del ricordo di un sogno su una musica leggera e scheletrica, fugace non solo nel soggetto ma anche nel suono. "Woodrats" è costruito attorno a un ritmo barcollante e di marcia che sembra semplice in superficie ma diventa un po' inquietante man mano che la canzone procede. Nel complesso, Songs from Michigan Cellphones Vol. 2 è un disco interessante e stratificato che supera la relativa novità del modo in cui è stato creato.

Il disco dei Majority Haircut è stato registrato su un #cellulare (o forse più di uno, ma il tag che hanno utilizzato è singolare, quindi è lì che alloggiamo). Utilizziamo questo tag per passare dalla musica registrata sui telefoni alla musica registrata per i telefoni.

Prima di poter parlare di questa versione dobbiamo affrontare un paio di domande molto importanti. Primo: qualcuno usa più le suonerie? Secondo: le suonerie sono musica? Non posso rispondere alla prima. Come la maggior parte delle persone che conosco, ho il telefono impostato sul silenzio assoluto il 100% delle volte. Sarei scioccato se facesse un rumore di qualsiasi tipo che non fosse il risultato diretto della mia richiesta di farlo. Il secondo è un po’ più complicato. Ovviamente la risposta è “sì”, ma alla luce del fatto che molti di noi tengono i telefoni in modalità silenziosa/vibrazione, si pone una terza domanda su come Lardon intendeva che questi lavori venissero ascoltati. Se davvero devono essere usate come suonerie, non posso valutarle come tali, ma come composizioni elettroniche di piccole dimensioni, sono fantastiche. Da "makhnovtchina 3310", che sembra potrebbe segnare un livello perduto di Tetris, allo sciocco "a dog on a karting" al furioso "metal de schlag" allo frizzante "dance dance fragile", questi brani sono divertenti piccole pepite di felicità elettronica. Sono leggeri e davvero una gioia da ascoltare. Sicuramente non vorrei ascoltarli ogni volta che arriva un messaggio, ma come caramelle musicali soddisfano davvero.